Música i pintura es combinen en la nova exposició del Museu Carmen Thyssen

Les peces s'han agrupat en diferents àmbits: composició, cadència, compàs, moviment, polifonia, acord i harmonia. Pilar Giró, directora artística de l'Espai que hi ha a Sant Feliu de Guíxols, és la comissària d'aquesta mostra on les peces de Tàpies, Casas, Meifrèn, Maria Girona i Jeanna Bauck es combinen amb la música.

El museu manté la voluntat de donar veu a la creació i enguany ha convidat Lluís Cartes, Lluís Casahuga, Kic Barroc i Laura Garcia. Per això, agafem l'audioguia per descobrir com la música s'explica a través de conceptes musical, però també per endinsar-nos en el treball d'aquests 4 músics en l'exposició.

Lluís Casahuga ens mostra com d'una manera sinestèsica ha musicat l'escultura Alaró, de Manuel Hernández Mompó. "He traslladat les grafies, les formes, el gest, els colors en codis musicals i això m'ha permès elaborar les obres que podreu escoltar".

Més endavant, ens aturem en el moviment d'una Bailaora de Joan Cardona Lladós. Cartes ens defineix el quadre. "Es diu Bulería. He decidit fer una buleria tota amb elements orgànics, cops a taula, fustes, a la guitarra, un so orgànic com a principis de segle".

I en una platja, hi pot haver multitud de sons i atmosferes diferents com les que ha reunit Laura García a Las Arenas de Cecilio Pla i Gallardo. "He agafat elements del primer quadre dels pescadors com la gavina, al segon he agafat uns acords de samba que vinculo amb el relaxament i la platja i he afegit uns punts de llum que són uns nens jugant a la vora del mar."

Mentrestant, a la vora del riu Les Bugaders de Joan Llimona es rendeixen a Kic Barroc. "Tot un repte, al final he entès els quadres com a escenes de cine, cada quadre una escena. Està bé que els museus evolucionin i que s'adaptin al segle XXI, al model de consum que està molt allunyat de passejar i mirar tranquil·lament, si no que necessiten més estímuls i aquí estem els músics per donar-los".

Informa: Rosa Alberch
Imatges: Sergi Linares